La scomparsa di Fiorenza Marchegiani non ci priva soltanto di un’interprete straordinaria, ma ci spinge a guardare con occhi nuovi al suo percorso. In un panorama artistico troppo spesso dominato da uno sguardo maschile pigro e stereotipato, l'attrice marchigiana ha saputo imporre — con grazia affilata e fiera coerenza — un modello di femminilità autonomo, intellettuale e profondamente emancipato.

Il nucleo di questa rivoluzione silenziosa risale al 1981, quando Massimo Troisi la sceglie come protagonista femminile per il suo capolavoro d'esordio, "Ricomincio da tre". Rivedere oggi il personaggio di Marta significa rendersi conto di quanto fosse precocemente femminista. Mentre il cinema italiano dell'epoca relegava le donne al ruolo di subalterne o di rassicuranti oggetti del desiderio, Marta è una donna libera, un'infermiera che scrive un libro e rivendica la propria sovranità sentimentale e sessuale.

L'apice politico del film si consuma nel celebre dialogo sul doppio standard di genere. Di fronte a un Gaetano smarrito e geloso, Marta smantella secoli di retaggio patriarcale con una sola, fulminante riflessione: "Se un uomo ha tante storie, tutti a dire: 'Ah, che uomo! Che bravo!'. Se una donna fa lo stesso, tutti a dire: 'Eh, quella lì...'". Con un sorriso fermo, Marta rifiuta di essere giudicata secondo pesi e misure differenti, pretendendo la medesima libertà concessa agli uomini. Non è una semplice "spalla": è un’interlocutrice alla pari che costringe il protagonista — e lo spettatore — a evolversi.

Questa fiera postura intellettuale non è nata per caso, ma affonda le radici nel valore politico di una formazione d'eccellenza che ha bruciato le tappe. Intorno al 1974, a soli ventun anni, Fiorenza entra nella prestigiosa Accademia Nazionale d'Arte Drammatica "Silvio d'Amico" di Roma. Il suo talento, però, è così evidente da non lasciarle nemmeno il tempo di diplomarsi: il celebre regista Luigi Squarzina la nota durante un provino e la scrittura immediatamente per il Teatro Stabile di Genova. È la fine degli anni Settanta e, in un ambiente teatrale fortemente gerarchico e patriarcale, la giovanissima Marchegiani rifiuta le scorciatoie della compiacenza. Conquista il palcoscenico nei grandi classici di Ostrovskij e Goldoni unicamente attraverso il rigore, lo studio e una dignità professionale intoccabile, dimostrando che l'eccellenza tecnica è la prima vera forma di emancipazione.

Quella stessa forza l'ha poi trasferita nella serialità televisiva. Che fosse l'indomita Letizia Visconti in "Vivere" o la complessa baronessa Cristinella in "Elisa di Rivombrosa", Fiorenza ha sempre evitato le macchiette della "vittima" o della "matrona cattiva". Ha infuso nei suoi personaggi una complexity psicologica tagliente, dipingendo donne che guidavano consapevolmente i giochi del potere familiare e sociale, rifiutando di subire passivamente le decisioni altrui.

Fuori dal set, ha scelto la via della sovranità personale assoluta. Ha rifiutato i compromessi del tritacarne mediatico e del gossip, difendendo la propria vita e il proprio corpo dalle pretese di un sistema che esige la costante esposizione del privato femminile.

Ricordare oggi Fiorenza Marchegiani significa celebrare una pioniera che ha dimostrato come si possa occupare lo spazio pubblico e artistico dettando le proprie regole. Un esempio di rigore e indipendenza a cui lo spettacolo italiano deve moltissimo.

12 agosto 2026 Sandra Oppini red. Onerpo

LEGGI ANCHE: 
Addio a Fiorenza Marchegiani, fu Marta in "Ricomincio da tre" di Massimo Troisi

Dizionario Biografico Treccani Troisi Massimo